Significado de la escultura en español
La escultura es la rama de las artes visuales que opera en tres dimensiones. Es una de las artes plásticas. Los procesos escultóricos duraderos utilizaban originalmente la talla (la eliminación de material) y el modelado (la adición de material, como la arcilla), en piedra, metal, cerámica, madera y otros materiales pero, desde el Modernismo, ha habido una libertad casi total de materiales y procesos. Una gran variedad de materiales pueden ser trabajados por extracción, como la talla, ensamblados por soldadura o modelado, o moldeados o fundidos.
La escultura en piedra sobrevive mucho mejor que las obras de arte en materiales perecederos, y a menudo representa la mayor parte de las obras que se conservan (aparte de la cerámica) de las culturas antiguas, aunque a la inversa, las tradiciones de la escultura en madera pueden haber desaparecido casi por completo. Sin embargo, la mayor parte de la escultura antigua estaba pintada de forma brillante, lo que se ha perdido[2].
La escultura ha sido fundamental en la devoción religiosa de muchas culturas, y hasta los últimos siglos las esculturas de gran tamaño, demasiado caras para que las crearan los particulares, solían ser una expresión de la religión o la política. Entre las culturas cuyas esculturas han sobrevivido en cantidad se encuentran las del antiguo Mediterráneo, India y China, así como muchas de América Central y del Sur y África.
Arte de la escultura
El arte es una actividad creativa que expresa una habilidad imaginativa o técnica. Produce un producto, un objeto. El arte es una gama diversa de actividades humanas en la creación de artefactos visuales y escénicos, y en la expresión de la mente imaginativa del autor. El producto del arte se llama obra de arte, para que otros lo experimenten.
El arte es una expresión de nuestros pensamientos, emociones, intuiciones y deseos, pero es incluso más personal que eso: se trata de compartir la forma en que experimentamos el mundo, que para muchos es una extensión de la personalidad. Es la comunicación de conceptos íntimos que no pueden ser retratados fielmente sólo con palabras.
El arte proporciona un medio para expresar la imaginación (cosas, lugares, ideas irreales o incognoscibles) de forma no programática. A diferencia de las palabras, que vienen en secuencias, cada una de las cuales tiene un significado definido, el arte proporciona una gama de formas, símbolos e ideas con significados que pueden ser determinados por el artista.
El arte es algo que estimula los pensamientos, las emociones, las creencias o las ideas de un individuo a través de los sentidos. Las obras de arte pueden hacerse explícitamente con este fin o interpretarse a partir de imágenes u objetos.
Esculturas famosas
La Primera Guerra Mundial comenzó para mí cuando terminaba mi último año de instituto. El joven que leía a Dostoievski “por supuesto” se alistó en el servicio militar y fue herido varias veces como oficial de ametralladora en las grandes batallas defensivas del Somme y en Champagne. Junto con mis compañeros de guerra en el frente, hojeábamos Der Sturm** de Franz Pfemfert, una revista repleta de pinturas y poesías de vanguardia, y así estábamos preparados cuando más tarde conocimos a hombres como Arnold Zweig, Schmidt-Rottluff, Paul Fechter y otros, que también servían como soldados en las misteriosas ciudades polacas, lituanas, yiddish, barrocas de invierno y nocturnas de Vilna y Kovnov, que tanto nos recordaban a los cuadros de Chagall.
El voluntario que fue a la guerra se convirtió en un joven al que sólo le importaba el arte y era escéptico con respecto a toda la política.El padre, Cornelius, estaba destinado en Versalles en 1871, cuando Bismarck estableció el Imperio alemán. El hijo regresó a Dresde y había visto tanto derramamiento de sangre sin sentido que durante el resto de su vida no pudo quitarse de la cabeza la idea de que era una mera y asombrosa coincidencia -la coincidencia de una diezmilésima de segundo- que no compartiera tumba con sus amigos en el Somme, sino que le hubieran dado un permiso gracias a una herida. Ese pensamiento probablemente le permitió comprender mejor el arte de su época.
Material de escultura
En arte, el “medio” se refiere a la sustancia que el artista utiliza para crear una obra de arte. Por ejemplo, el medio que utilizó Miguel Ángel para crear el “David” (1501-1504) fue el mármol, los pilares de Alexander Calder emplean placas de acero pintadas, y la infame “Fuente” de Marcel Duchamp (1917) se hizo con un medio de porcelana.
La palabra “medio” se utiliza en sentido amplio para describir un tipo específico de arte. Por ejemplo, la pintura es un medio, el grabado es un medio y la escultura es un medio. Esencialmente, cada categoría de obra de arte es su propio medio.
Las posibles combinaciones de pintura y soporte son infinitas, por lo que verás muchas variantes. Los artistas eligen los materiales con los que les gusta trabajar o los que mejor funcionan para una obra concreta.
Este uso de la palabra medio se aplica también a todo tipo de obras de arte. Los escultores, por ejemplo, pueden utilizar como medio el metal, la madera, la arcilla, el bronce o el mármol. Los grabadores pueden utilizar palabras como xilografía, linograbado, aguafuerte, grabado y litografía para describir su medio. Los artistas que utilizan varios medios en una sola obra de arte suelen llamarla “técnica mixta”, que es común para técnicas como el collage.