Artistas famosos de Colombia
El pintor y escultor colombiano Fernando Botero posa con uno de sus cuadros en su estudio de París. Nacido en Medellín (Colombia) en 1932, Botero es conocido por su característico estilo de formas suaves e infladas con inesperados cambios de escala. Su obra es a menudo un comentario social con un tono humorístico. De 1953 a 1955, estudió la técnica del fresco y la historia del arte, lo que ha influido enormemente en su pintura.
El artista y escultor colombiano Fernando Botero es conocido por las proporciones exageradas de sus temas. Utilizando imágenes grandes y redondas como humor y comentario político, su estilo es tan único que se ha conocido como Boterismo, y él mismo se refiere como “el más colombiano de los artistas colombianos”.
Fernando Botero nació en Medellín, Colombia, el 19 de abril de 1932. Fue el segundo de los tres hijos de David Botero, un vendedor ambulante, y su esposa Flora, una costurera. David murió cuando Fernando tenía sólo cuatro años, pero un tío intervino y desempeñó un papel formativo en su infancia. En su adolescencia, Botero asistió a la escuela de toreros durante varios años, a partir de los doce. Las corridas de toros se convertirían en uno de sus temas favoritos para pintar.
Artistas plásticos colombianos
En 1924, el surrealismo siguió los pasos del movimiento cubista y se propuso eliminar los límites entre lo real y lo irreal. Artistas como Dalí, Magritte y Ernst expusieron su concepción del mundo, que se deformaba según los deseos personales de cada uno. Sus procesos y prácticas artísticas únicas siguen inspirando a los jóvenes artistas de hoy.
A partir de 1945, se considera que se produjo un cambio del arte moderno al contemporáneo, con la diferencia clave de que los artistas ahora dan menos importancia al objeto creado que a la idea creativa que hay detrás.
El arte pop abrió el camino a esta nueva tendencia pictórica en las artes visuales. Este movimiento artístico era consciente de la sociedad de consumo en la que se desenvolvía y utilizaba la última tecnología para crear sus obras, muy coloreadas, que, entre otras cosas, representaban a personalidades de la cultura pop. Los grandes maestros del Pop Art son, por supuesto, Andy Warhol y Roy Lichtenstein.
Inspirados por el pensamiento revolucionario de los grandes maestros surrealistas, cubistas y dadaístas (Marcel Duchamp), los artistas de los años 50 y 60 llevaron las ideas sobre el arte abstracto aún más lejos. Aparecieron movimientos como el minimalismo y el arte conceptual. Entre los artistas más influyentes de estos movimientos se encuentran Frank Stella, Sol Lewitt y Lawrence Weiner. Se opusieron en cierto modo al movimiento expresionista abstracto y a artistas como Mark Rothko y Jackson Pollock.
Artistas colombianos
Las pinturas y esculturas de Fernando Botero están consideradas entre las más importantes del arte contemporáneo, y muchas de sus obras se encuentran en prestigiosos museos y galerías. En una carrera que abarca siete décadas, el artista de 86 años sigue produciendo obras de gran tamaño y participando en importantes exposiciones. Aunque su estilo es característicamente robusto, con referencias colombianas directas, la exposición que se inauguró el mes pasado en el Museo Nacional titulada “El joven maestro. Botero, obra temprana (1948-1963)’, presenta a un artista diferente al célebre por los bronces monumentales que adornan los hitos de los grandes centros urbanos.
El joven maestro. Botero, obra temprana (1948-1963) presenta una imagen poco convencional de un pintor influenciado por los movimientos artísticos, y que tomó la pluma por primera vez en 1948 como ilustrador del periódico El Colombiano de Medellín.
“Es una visión de la primera época de uno de los artistas más importantes del mundo”, afirma el comisario Cristian Padilla, “que recorre las primeras influencias del artista para dedicarse a la pintura”. Para empezar a reconstruir los primeros dibujos y pinturas de Botero, Padilla asumió años de investigación y estableció contacto con el artista para empezar a rastrear obras vendidas hace más de medio siglo a coleccionistas, muchas de las cuales Botero no podía recordar. El resultado final es una exposición con 56 obras, entre las que se incluyen dibujos e ilustraciones raramente expuestos. El Museo Nacional acoge esta exposición para celebrar los 70 años de Botero como artista.
Pintores colombianos famosos
Fernando Botero Angulo (nacido el 19 de abril de 1932) es un artista figurativo y escultor colombiano, nacido en Medellín. Su estilo característico, también conocido como “boterismo”, representa a personas y figuras con un volumen grande y exagerado, que puede representar la crítica política o el humor, dependiendo de la obra. Se le considera el artista vivo más reconocido y cotizado de América Latina,[2][3][4] y su arte puede encontrarse en lugares muy visibles de todo el mundo, como el Park Avenue de Nueva York y los Campos Elíseos de París[5].
Autodenominado “el más colombiano de los artistas colombianos”, Botero alcanzó la fama nacional cuando ganó el primer premio del Salón de Artistas Colombianos en 1958. Comenzó a crear esculturas después de mudarse a París en 1973, y en la década de los 90 alcanzó el reconocimiento internacional con exposiciones en todo el mundo[6][7] Su arte es coleccionado por muchos de los principales museos internacionales, empresas y coleccionistas privados. En 2012, recibió el Premio a la Trayectoria en la Escultura Contemporánea del Centro Internacional de Escultura[8].